Gnut

Molfetta , 23 giugno 2010

Nascono nel novembre 2002 a Napoli. In un epoca in cui la musica elettronica e quella elettrica sono i riferimenti musicali per milioni di ascoltatori gli Gnut hanno scelto di intraprendere la loro ricerca musicale basandosi principalmente su strumenti acustici. Difatti due chitarre acustiche ed un contrabbasso sono la base di questa ricerca che affonda le sue radici nel folk rock di matrice cantautorale (Dylan, Drake, Tim Buckley, De Andrè). La ricerca di melodie che si alternano su tempi dispari è un chiaro riferimento al rock degli anni '70, altri incisi ricordano il blues piu classico e solare e gli sprituals del Mississipi, altri ancora la profondità di certe ballad alla Tom Waits. Partecipano in trio al loro primo concorso e quasi per gioco utilizzano il nome GNUT, quasi impronunciabile, gutturale, come per voler esorcizzare l'estetica che regna in questi anni, anche nei nomi e nei marchi. L 'inattesa vittoria a questo concorso apre al gruppo la strada di una maggior

Gli GNUT sono Claudio Domestico, voce e chitarra del progetto che vede la luce nel 2008 con il disco d'esordio “DiVento” (Blend'r Venus). Il primo singolo "Esistere" ragginge 50.000 visite su Youtube in pochissime settimane e ottiene svariati passaggi televisivi su AllMusic. Proprio AllMusic dedicherà all' uscita del disco uno speciale in esclusiva.
Dopo numerosi riconoscimenti nei maggiori festival italiani (Mei fest e Arezzo Wave) arrivano a calcare i palchi di tutta Italia toccando locali storici come: “La Casa 139” a Milano, il “The Place” a Roma, “Agricantus” a Palermo, il “Duel Beat” a Napoli fino a “Le boule noir” di Parigi.
Intanto l'eco dei consensi ottenuti da "DiVento" è arrivato fino in Francia dove Piers Faccini, noto cantautore folk già a lavoro con Ben Harper, ha deciso di curare la produzione artistica del secondo disco di Gnut "Il rumore della luce" e di invitarlo a suonare a Parigi a “La Maroquinerie” per cinque serate consecutive, tutte Sold Out!
“Il rumore della luce” è stato registrato da Guido Andreani con Piero Battiniello al basso e Carlo Graziano alla batteria e si avvale inoltre delle collaborazioni illustri di Mauro Pagani, Rodrigo D'Erasmo (Afterhours), Marco Sica (Guappecartò) al violino e della EdoDea ensamble (Capossela e Muse) che ha curato la sezione archi per l'arrangiamento di Alessandro Sicardi.

Felice Panunzio